Počeo novi ciklus kursa Šta kustosiranje može/treba da bude
Novi ciklus međunarodnog kustoskog kursa “Šta kustosiranje može/treba da bude” (WCSCD) okupio je učesnike iz desetak zemalja iz celog sveta, koji će provesti tri meseca u Beogradu, a nakon teorijskog dela, koji se sastoji od radionica i javnih predavanja mentora, predstaviće se i sami izložbom pre nego što napuste Srbiju.
Cilj WCSCD je da se kustoska praksa smesti unutar specifičnog konteksta u regionu, ali i da pruži uvid u međunarodni okvir kroz prakse izlaganja na teoretskom i praktičnom nivou, a među učesnicima novog ciklusa našli su se kustosi i umetnici iz Australije, Brazila, Kazahstana, Rusije, Kirgistana, Velike Britanije, Nemačke, Bugarske, Poljske, Hrvatske i Bosne i Hercegovine.
Nezavisna kustoskinja Biljana Ćirić, koja je osnovala taj projekat, istakla je na otvaranju novog ciklusa kontinuitet u radu, uz nadu da će i ove godine WCSCD ojačati sledeću generaciju kustosa i stručnjaka, pomažući im da prikupe dodatna znanja i uspostave nove mreže i partnerstva kroz program. “Očekujem da će grupa imati priliku da se upozna sa lokalnom scenom, da će se sklopiti saradnje u budućnosti, i da će Beograd u karijerama ovih mladih kustosa postati neka tačka povezivanja što je jako bitno, kao što je bitno da se javnosti i dalje, kroz javna predavanja, ukaže na to šta su kustoške prakse 21. veka, i šta one znače za instituciju”, navela je Biljana Ćirić 26. avgusta u Centru za promociju nauke.
Biljana Ćirić
Jedna od učesnica programa, Aigerim Kapar iz Kazahstana, nezavisna kustoskinja i osnivačica kreativne komunikacionie platforme Artcom, vidi kurs WCSCD kao priliku za profesionalno usavršavanje i istraživanje polja njenog interesovanja.
“Kroz učešće na ovom kursu očekujem da ću uspeti da saznam više o post-jugoslovenskom kontekstu koji me zanima jer dolazim iz postsovjetske države, i za mene je veoma bitno da dublje istažim ovo polje, jer ću možda tako uspeti da pronađem paralelu sa mojim kontekstom”, navela je Aigerim Kapar.
Aigerim Kapar
Umetnik Zulfikar Filandra iz Sarajeva prepoznao je kurs WCSCD kao mesto kakvo se ne sreće u regionu, a na kojem će prikupiti znanja neophodna da u svom gradu stvori jedan takav umetnički prostor.
“Nisam još uvek kustos, ali sam umetnik koji dolazi iz drugog pravca – ja sam filmadžija, čovek iz pozorišta, i pomalo pišem. Imam dosta iskustva u radu sa drugim ljudima, i sada sam u poziciji u kojoj stvaram jedan umetnički prostor u svom gradu što je nešto na čemu dugo radim, a za koji mi ovaj kurs izgleda kao izuzetna prilika da od ljudi koji su već u poslu steknem nova i prava znanja o tome kako to zaista funkcioniše. Poslednjih godina bio sam neko ko je ‘spolja’ želeo nešto da nauči, a sada sam pristupio programu u kom učestvuju ljudi koji su zaista kustosi i smatram da je to sjajna prilika jer mislim da ovakva škola ne postoji nigde u regionu, pa sam počastvovan što sam ovde”, naveo je Filandra.
Zulfikar Filandra
Hrvatska kustoskinja Mateja Šmic, koja živi i radi u Dablinu, kaže da joj je učešće u programu preporučila profesorka sa Nacionalnog koledža za umetnost i dizajn iz Dablina, jer ga je prepoznala kao priliku da proširi svoje postojeće polje istraživanja.
“Već tri godine moj rad i istraživanje bazirani su na regije Balkana, i tema mog diplomskog rada i diplomskih izložbi, kojima je ona bila mentor, bili su bazirani na istoj temi, tako da je profesorka smatrala da je učešće na kursu logičan sled događaja. Moja umetnička praksa je u paraleli sa kuratorstvom i kontekstualnim istraživanjem konstantno, i mislim da će mi ovo dati puno novih mogućnosti, i da će se to uklopiti u moju dosadašnju umetničku praksu jer se kurs bazira baš na regije, tako da će proširiti moje postojeće istraživanje te teme i dati malo drugačiji smer celoj priči”, dodala je ona.
Projekat WCSCD održava se drugu godinu zaredom, a zamišljen je kao godišnji program kustoskih radionica, predavanja i studijskih poseta, u cilju okupljanja ključnih međunarodnih i lokalnih ličnosti koje se bave kustoskim diskursom, a koje su u mogućnosti da učesnicima pruže važna institucionalna znanja i mreže. U saradnji sa institucionalnim i korporativnim partnerima, namera projekta je da ojača sledeću generaciju kustosa i stručnjaka pomažući im da akumuliraju znanja i uspostave nove mreže i partnerstva kroz program.
Pored Centra za promociju nauke, programi će biti održavani i na drugim lokacijama, među kojima su Muzej savremene umetnosti, Muzej afričke umetnosti, Italijanski institut...
Prvo javno predavanje na temu “Izložba kao jezik/prostor/činilac protivrečnih ideja, formi i iskustava” održaće 6. septembra u 18 sati u Salonu MSU kustos bečkog muzeja Kunsthalle Luka Lo Pinto koji će predstaviti svoju praksu kroz različite uloge kustosiranja, pisanja, istraživanja, organizovanja izložbi i objavljivanja knjiga, usredsređujući se na određen broj projekata koje je organizovao unutar i van raznih institucionalnih konteksta.
Lo Pinto (1981) pristupa kustoskom procesu kao načinu preispitivanja različitih dela u njihovom međuodnosu. Isti stav oblikovao je njegovu aktivnost kao izdavača - suosnivač je časopisa i izdavačke kuće “Nero”.
U bečkom Kunsthaleu organizovao je samostalne izložbe Natali di Paskije, Kamij Enro, Olafa Nikolaja, Pjera Bizmuta, Babete Mangolte, Šarlemanja Palestina, kao i grupne izložbe Publishing as an artistic toolbox: 1989-2017, More than just words, One, No One and One Hundred Thousand, Individual Stories i Function Follows Vision, Vision Follows Reality.
Predavanje je besplatno i otvoreno za javnost.
*Foto: KomunikArt
(SEEcult.org)
